简介：中小学二级教师，曾获张家港市高中音乐青年教师基本功比赛二等奖。张家港市公开课二等奖，张家港市优质课评比二等奖。多次指导学生在张家港市、苏州市歌舞比赛中获一、二等奖。

点评：

        寻舞探月，乐动彝魂

         梁丰高级中学 薛云柯
  在高中学段进行民族音乐教学，常常面临学生因文化距离感而兴趣寡淡的挑战。朱佳宇老师以其清晰的目标、丰富的层次和深度的文化融合，成功地构建了一堂富有吸引力和生命力的音乐鉴赏课，为如何将传统民族音乐有效地融入现代课堂提供了优秀范本。
一、目标设定精准，核心素养落地生根
  教学目标设定全面且具体，严格对标“审美感知”、“艺术表现”和“文化理解”三大核心素养。它不仅要求学生“感受”音乐风格，更精准地指向了“五拍子节奏型”与“切分节奏”这一具体的音乐形态知识，使审美感知有了可衡量、可操作的落脚点。同时，将“模仿舞蹈动作”和“理解文化载体意义”并列为目标，体现了“以美育人、以文化人”的课程理念。
二、过程设计环环相扣，实现从“感知”到“理解”的跨越
  教学过程的设计逻辑严密，层层递进，宛如一首结构完整的乐曲。朱佳宇老师的导入环节，以舞蹈视频直接冲击学生的感官，用“最炫民族风”这一贴近学生的话语体系拉近距离，迅速激发探究兴趣。
  本节课从“聆听—分析—演唱”入手，构成了音乐本体学习的核心。从划拍感知，到发现“固定的重复”，再到分析五拍子结构与切分节奏，最后通过演唱亲身体验旋律与调式，这一系列设计遵循了音乐认知的客观规律，引导学生从感性体验走向理性认知。
  中间的“观舞与模仿”环节是本节课的点睛之笔。它不仅是对艺术表现目标的实践，更是将课堂推向高潮的关键。通过讲解舞蹈动作源于“烫脚”、“播种”等生活场景，深刻地揭示了“艺术源于生活”的真谛，使之前所学的节奏、旋律与文化在此刻融会贯通，让学生通过身体律动实现了与民族文化的深度共情。
三、任务驱动与多元评价，凸显学生主体地位
  最终呈现以完成“市民音乐会推广文案”作为小组合作任务，这是一个巧妙的设计。它创设了一个真实的学习情境，将本课所学的音乐特点、舞蹈风格、文化内涵等知识，转化为一个有意义的创作需求。学生在撰写文案的过程中，需要主动梳理、整合和内化所学知识，极大地激发了学生的主动性和创造性。这一过程本身就是一种高效的评价方式，超越了传统的纸笔测试，真正体现了以学生为主体的教学思想。
  这个课堂成功地将一首彝族经典民歌，转化为一场学生可听、可唱、可跳、可思、可创的综合性审美与文化实践，让学生在生动的体验中，不仅掌握了一项音乐技能，更在心中种下了一颗热爱民族文化的种子。